وفاة فيرمير - التاريخ

وفاة فيرمير - التاريخ

في 1675- توفي جان فيرمير رسام هولندي. اشتهر باستخدامه الدقيق للضوء. بعض من أشهر أعماله تشمل Servant Pouring Milk و View of Delft.

تسلسل زمني لـ Vermeer & # 39s Life 1632 & ndash1640 طفولة

يجب على عشاق الفن الحديث أن يضعوا في اعتبارهم دائمًا أن عالم الفن في القرن العشرين لا يشترك كثيرًا مع عالم يوهانس فيرمير. لم تكن هناك معارض فنية خاصة ، ولا طابور في المعارض الدولية الكبرى ، ولا مراجعات نقدية في الصحف ، وكتابات فنية قليلة مؤلمة على الإطلاق. لم يكتب الرسامون الهولنديون أي شيء عن أنفسهم أو عن عملهم لأن معظمهم اعتبروا أنفسهم أكثر بقليل من الحرفيين المهرة. لم يكن السكان الهولنديون عمومًا على دراية بـ & quot؛ العصر الذهبي للرسم الهولندي & quot بالطريقة التي نحن عليها اليوم وتحدث عشاق الفن بعبارات مختلفة عن اللوحات التي نعتز بها اليوم.

تتكون الأدلة المادية للفنانين الهولنديين في القرن السابع عشر ، بما في ذلك يوهانس فيرمير ، بشكل أساسي من الإفادات والمعاملات التجارية وغيرها من الوثائق التي وضعها الموثقون وكتبة البلدية والتي تجبرنا على النظر في حياة الشخص من زاوية معينة أقرب إلى خصومه من لعلاقاته الودية مع رفاقه الرجال. تعطينا الرواسب السيئة مثل هذه نظرة جزئية للشخصيات الفردية ليس فقط لأنها تؤكد على الجانب المثير للجدل من أنشطتها ولكن لأنها بشكل عام أحادية الجانب وغير مكتملة بشكل مؤسف. تم تسجيل الأحداث الرئيسية فقط لحياة Vermeer & # 39s والمعمودية والزواج والدفن - في سجلات الرق للكنيسة القديمة أو الجديدة المحفوظة الآن في أرشيف Delft.

بعد معمودية Vermeer & # 39s في عام 1632 ، لم يُعرف سوى القليل أو لا شيء عن الفنان نفسه حتى تزوج من Catharina Bolnes في عام 1653. ومع ذلك ، فإن المحفوظات الباقية من وثائق السنوات التالية تقدم صورة مثيرة للاهتمام ، وفي حين أنه لا يمكن استنتاج سوى القليل عن شخصية الفنان وخلفية عائلته وبيئته الاجتماعية المباشرة محددة جيدًا إلى حد ما.

جون مايكل مونتياس رقم 39 لا يقدر بثمن فيرمير وبيئته: شبكة من التاريخ الاجتماعي تم استخدامه للجزء الأكبر من المعلومات الواردة في هذا الجدول الزمني الذي يتعلق بالفنان فيرمير. يشكل كتاب Montias & # 39 حاليًا الأساس الذي تقوم عليه جميع الأبحاث الأخرى المتعلقة بحياة Vermeer & # 39s والبيئة الاجتماعية المباشرة ويجب أن يقرأها أي شخص مهتم بفيرمير من الوسط الفني لتلك الفترة. خلال بحثه ، تفاجأ مونتياس عندما علم أن منحة أحد فنانيه المفضلين ، فيرمير ، لم تكن مستنفدة بعد. بدأ سعيًا للكشف عن حياة الفنان ، التي تعتبر واحدة من أكثرها غموضًا وغموضًا. في هذا الكتاب ، تتبع مونتياس حياة الفنان من خلال سجلات كاتب العدل ، واكتشف أن جد فيرمير كان مزورًا مدانًا وأن جدته أدارت يانصيب غير قانوني وأن الفنان نفسه قد أنجب 13 طفلاً وتوفي عن عمر يناهز 43 عامًا ، وهو معدم تمامًا.

فيرمير وبيئته: شبكة من التاريخ الاجتماعي
جون مايكل مونتياس
1989

كتاب آخر ملون يتجسد بطريقة سهلة القراءة للغاية فيرمير: منظر لدلفت بواسطة أنتوني بيلي. يعيد بيلي رواية الكثير مما هو معروف عن العديد من معاصري فيرمير ، مثل العالم أنطون فان ليوينهوك ، ويتكهن بإيمانه الكاثوليكي الواضح في هولندا البروتستانتية. تم تنظيم مقال Bailey & # 39s حول لوحات فردية ، ويبدأ بانفجار البارود العظيم عام 1654 وينتهي بصدى فن فيرمير في كتابات مارسيل بروست وتزييفات هان فان ميغيرين. موصى به للغاية للمجموعات العامة وأيضًا لمجموعات تاريخ الفن لعرضها الواسع وأسلوبها الفعال.

من أجل ضمان وقت تحميل معقول ، تم تقسيم هذا الجدول الزمني إلى خمسة أقسام.


وفاة فيرمير - التاريخ

يعتبر يوهانس فيرمير فان ديلفت أشهر الفنانين الهولنديين في العصر الذهبي ، ويحتل المرتبة الثانية بعد رامبرانت. لم تكن حياته طويلة ، حيث توفي عن عمر يناهز 43 عامًا ولم يترك سوى حوالي 34 لوحة تم التحقق من أنها لوحاته الحقيقية. يستمر عمله في إبهار العالم اليوم. لم يصبح مشهورًا حقًا حتى تم التعرف عليه في القرن التاسع عشر من قبل جوستاف فريدريش وزميله الناقد الفني الفرنسي ، واعتقدوا في البداية أن ما يصل إلى 66 لوحة قد رسمها فيرمير.

اتسمت حياة يوهانس فيرمير بالعديد من المصاعب وحياة أسرية ثرية. نشأ في ديلفت ، تأثر إلى حد كبير بوالده ، الذي كان عاملًا من الطبقة الوسطى في صناعة الحرير. أصبح والده تاجرًا فنيًا ، وبعد وفاته ، ورث يوهانس أعمال التعامل الفني للعائلة من والده عندما كان يبلغ من العمر 20 عامًا فقط. في أقل من عام بعد قيادته لبيع الأعمال الفنية ، تزوج من كاثرينا بولينيس ، التي كانت كاثوليكية. كما اعتنق الكاثوليكية قبل زواجهما مباشرة ، وتمتع بدعم مالي من حماته الجديدة.

بعد فترة وجيزة من الزواج ، انتقل الزوجان إلى المنزل الكبير لوالدة Catharina & # 8217 ، حيث استمر يوهانس في الرسم لبقية حياته. أنجبت زوجته ما مجموعه 14 طفلاً ، ولسوء الحظ توفي أربعة من هؤلاء الأطفال في سن مبكرة جدًا ، حتى قبل أن يتمكنوا من التعميد في العادات الكاثوليكية. إنه موضوع تكهنات كبيرة حول من درس يوهانس الرسم معه بالفعل. يعتقد الكثيرون أنه ربما كان قد علم نفسه بنفسه تمامًا. هناك من يعتقد أن رجلاً كاثوليكيًا آخر يُدعى أبراهام بلوميرت ربما يكون قد علمه ، لكن هناك القليل من الأدلة والسجلات من حياة يوهانس فيرمير التي يمكن أن تبرر أي مزاعم عن مصدر تأثيره الفني ، والذي لا يزال غامضًا إلى حد كبير.

الحياة المهنية والنضالات

ما تم توثيقه جيدًا هو دخول يوهانس في جمعية تجارية للفنانين تسمى نقابة سانت لوك عندما كان يبلغ من العمر 21 عامًا. خلال هذا الوقت ، كان الطاعون ينتشر في جميع أنحاء أوروبا وهولندا حيث كان يعيش ، وعلى الرغم من أن معظم أعضاء نقابة الفنانين هذه يدفعون عادةً رسوم العضوية ، فقد تم إعفاء يوهانس على ما يبدو من هذه الرسوم ، ربما بسبب المصاعب المالية المشتركة الوقت وموهبته. في هذا الوقت تقريبًا ، قابل راعيًا أحب واشترى معظم أعماله الفنية. كان الراعي هو بيتر فان رويجفين ، الذي كان دعمه المالي حاسمًا لفيرمير وعائلته. عندما نضج فيرمير في أعماله الفنية ، تم انتخابه رئيسًا لنقابة سانت لوك & # 8217 أربع مرات ، بدءًا من سن الثلاثين. اكتسب عمله الفني اهتمامًا داخل ديلفت ، لكنه لم ينتشر كثيرًا خارج المدينة.

خلال عام 1672 في هولندا ، كان هناك انهيار اقتصادي حاد بسبب الغزو الفرنسي والحرب الفرنسية الهولندية. بسبب هذه الأحداث ، من بين أمور أخرى ، اضطر فيرمير إلى اقتراض أموال من مصادر في أمستردام في العام الأخير من حياته. من الواضح أنه كان يكافح من أجل إعالة نفسه وعائلته الكبيرة ، وتوفي بسبب الهيجان ، وهو مصطلح طبي قديم لم يعد يستخدم اليوم والذي يتضمن أعراضًا مثل ارتفاع درجة الحرارة والهلوسة في بعض الأحيان. أشارت زوجته إلى أن السبب في ذلك هو الضغوط المالية الهائلة ، وتمكنت من استخدام أعماله الفنية لمساعدة الأسرة على سداد بعض ديونها وتمكنت من تقديم استئناف إلى المحاكم لإلغاء ديون أخرى.

الأعمال الفنية الشهيرة
  • الفتاة ذات القرط اللؤلؤي
  • الخادمة
  • رمزية الايمان
  • صانع الجفن
  • رسالة حب
  • امرأة تحمل ميزان
  • الفتاة مع كأس النبيذ
  • الفلكي
  • درس الموسيقى (الملقب ب. سيدة في Virginals مع رجل نبيل)
  • منظر ديلفت
نمط الرسم

كانت الموضوعات الأكثر شيوعًا في أعمال Vermeer & # 8217s عادةً من نساء الطبقة المتوسطة ، وكانت صورًا مفصلة بشكل استثنائي بالإضافة إلى مشاهد صريحة مصورة بدرجة عالية من الواقعية. لقد تميز عن غيره من الفنانين من خلال استخدامه للضوء في اللوحات لإبراز مواضيعه بطرق معبرة للغاية. كان أسلوبه نابضًا بالحياة بشكل غير عادي ، حيث يصور مشاهد حميمة للنساء في الداخل. لقد استخدم ألوانًا غنية جدًا بطرق لإحداث تأثير عميق على المشاهدين ، كما أنه سيضيف بقعًا بيضاء صغيرة في أماكن معينة لخلق شعور بمزيد من الملمس واللمعان عند الحاجة.

في الأصل ، احتوى العمل الفني ليوهانس فيرمير على مواضيع تاريخية ، سواء توراتية أو أسطورية. بعد هذه اللوحات الزيتية الأكبر حجمًا ، انتقل إلى الأعمال الفنية المطلوبة مثل مناظر المدينة ، مستخدمًا مزيجًا من الضوء والظل مع سماء غائمة جزئيًا لإبراز العمق. كان تركيزه الأكبر على النساء اللواتي يؤدين أنشطتهن اليومية المعتادة ، على الرغم من أن أشهر أعماله ، الفتاة ذات القرط اللؤلؤي ، تم وضعها بشكل فريد على خلفية سوداء صلبة.

تقنيات الرسم

لقد قيل أن فيرمير استخدم تقنية نموذجية للفترة الزمنية المشار إليها في الطلاء السفلي ، حيث يتم رسم المشهد بأكمله باللون الرمادي والأرضي فقط أولاً ويترك ليجف قبل إضافة اللون على الطبقة التالية. في حين أن الطلاء السفلي ، يستغرق وقتًا طويلاً ، فإنه يضيف حجمًا وعمقًا ثلاثي الأبعاد تقريبًا إلى اللوحات ، ويوزع الألوان الفاتحة والداكنة لتصوير الإضاءة في اللوحة النهائية. من الواضح أيضًا أن Vermeer غالبًا ما كان يعمل على أجزاء صغيرة فقط من اللوحة في كل مرة ، مع صبغة واحدة أو اثنتين فقط في المرة الواحدة. تنوعت اختياراته لفرش الطلاء من الفرش الخشنة إلى الفرشاة الغرير. كان على فيرمير أن يطحن يدويًا الدهانات التي كان سيستخدمها يوميًا ، مثل الرسامين الآخرين في عصره. اللمعان الذي يظهر بقوة في العمل الفني لـ Vermeer & # 8217s يرجع أيضًا إلى طبقة أخيرة من التزجيج ، أو طلاء طبقة شفافة من الطلاء عبر اللوحة النهائية. كما تم استخدام تقنيات التزجيج لإنشاء بعض الألوان النابضة بالحياة عندما يتم طلاء أحد الألوان على لون آخر ، مما ينتج عنه أرجوانية عميقة وأنواع مختلفة من اللون البرتقالي ، على سبيل المثال.


الفنان يوهانس فيرمير

وُلِد يوهانس فيرمير ، المعروف أحيانًا باسم جان فيرمير ، في ديلفت بهولندا عام 1632 وهو مرتبط بشكل شائع بحركة الفن الباروكي. ومع ذلك ، على الرغم من أن أسلوب الباروك يشتهر برسمه الديني ، فإن فيرمير يشتهر بالأعمال التي تلتقط لحظة وجيزة من الحياة اليومية. يُنسب خمسة وثلاثون عملاً إلى فيرمير ويعتبر من أعظم أساتذة الفن الغربي ، إلا أن عمله لم يحقق هذه المكانة له إلا بعد مرور مائتي عام تقريبًا على وفاته.

خلال حقبة تاريخ فيرمير ، كانت هولندا تعيش في عصر ذهبي من التقدم السياسي والاقتصادي والاجتماعي. اشتهرت مدينة دلفت بفخارها الفني - الفخار الأزرق والأبيض أو المزجج بالقصدير المعروف حتى اليوم باسم فخار دلفت. بدأ فنانون مثل فيرمير ورامبرانت في الابتعاد عن رسم المشاهد الدينية والأسطورية التي حظيت بشعبية كبيرة خلال عصر النهضة ، لكن بدلاً من ذلك بدأوا في رسم مشاهد واقعية للغاية استحوذت على خادمة أو مشهد منزلي أو حتى الجزء الخلفي من المنزل. كانت الأشياء والناس في الحياة اليومية موضوعات عمل فيرمير الاستثنائي.

على الرغم من أن فيرمير كان مهتمًا بالتصوير الواقعي للمشاهد الشائعة ، إلا أن افتتانه بالضوء واستخدامه في لوحاته يُنظر إليه عمومًا على أنه التألق الذي يميز عمله. يبدو أن الضوء المتدفق على مفرش المائدة الملون والإبريق في "المرأة الشابة مع إبريق الماء" يوقف الوقت في منتصف الحركة - يجعل الحدث الشائع تمامًا مشهدًا ساحرًا خالصًا. في كتاب سيدة تكتب رسالة مع خادمتها ، حتى الموضوع ينجذب إلى الضوء كما كشفته الخادمة وهي تسرق لمحة باتجاه النافذة المضاءة بنور الشمس من خلف كتف الراعي.

من بين المشاهد البسيطة الأخرى للحياة العادية التي تجسد عبقرية الفنان للضوء: A Lady Weighing Gold و Girl Interrupt at Her Music و The Milkmaid ، إحدى اللوحات المميزة لفيرمير. بالطبع ، اشتهر أيضًا بتحفته `` الفتاة ذات القرط اللؤلؤي '' ، وهي اللوحة التي ألهمت مؤخرًا رواية مبيعًا (الفتاة ذات القرط اللؤلؤي لتريسي شوفالييه) وفيلم مقتبس عن الرواية. يُقال أيضًا أن عبقرية فيرمير تتجلى في استخدامه لطبقات اللون الأساسية التي أنتجت نتائج دراماتيكية عند تطبيق لون آخر فوقها. بينما سعى الفنان إلى تصوير عمله بشكل واقعي ، يعتقد العديد من النقاد أن المشاهد التي رسمها قد تم تقديمها بشكل أكثر جمالًا مما كانت ستكون موجودة بالفعل.

لا يُعرف سوى القليل عن حياة فيرمير. يُعرف في عالم الفن باسم "أبو الهول في دلفت". تشير السجلات إلى معلومات قليلة ثمينة ، لكنه تزوج من كاثرينا بولنز في عام 1653 - وهو اتحاد أنتج أربعة عشر طفلاً (يعتقد أن أربعة منهم ماتوا قبل المعمودية). توفي فيرمير عام 1675. يجادل مؤرخو الفن حول استخدامه المحتمل للكاميرا المظلمة للحصول على وجهات نظره غير العادية ، لكن لا أحد ينكر إتقانه للرسم.


امرأة تحمل ميزان

تتطلب إيماءة [الاحتفاظ بالميزان] تنسيقًا دقيقًا للحسابات الجسدية والعقلية الدقيقة - نفس القدرات التي طلبها فن فيرمير منه.

ليزا فيرجارا & quotPerspectives on Women in the Art of Vermeer & quot 2001

امرأة تحمل ميزان يقدم مثالًا رائعًا على حس يوهانس فيرمير الرائع بالنظام والإيقاع. امرأة ترتدي سترة زرقاء مزينة بالفرو تقف بهدوء على طاولة في زاوية الغرفة. ميزان الصائغ في يدها اليمنى يقع في حالة توازن. لوحة كبيرة من "يوم القيامة" ، مؤطرة باللون الأسود ، معلقة على الجدار الخلفي للغرفة. قطعة قماش زرقاء متلألئة وصندوق مجوهرات مفتوح مع خيطين من اللؤلؤ وسلسلة ذهبية على الطاولة القوية. يضيء الضوء الخافت القادم من النافذة المشهد. يتسبب تأمل المرأة العميق في تردد المشاهد مؤقتًا حول التطفل على هذه اللحظة التأملية الخاصة.

نظرة المرأة إلى التوازن ، عند النظر إليها في سياق الدينونة الأخيرة على الحائط خلفها ، تشير إلى أن فيرمير ، وهو كاثوليكي ، سعى إلى إضفاء أهمية دينية وروحية على هذا العمل. أمر القديس إغناطيوس دي لويولا المؤمنين بفحص ضمائرهم وموازنة خطاياهم وكأنهم يواجهون يوم القيامة. فقط مثل هذا التداول يمكن أن يؤدي إلى اختيارات حميدة على طول مسار الحياة. تقف هذه المرأة بين الكنوز الأرضية من الذهب واللؤلؤ أمامها والتذكير الصارخ من لوحة Last Judgment بالنتائج الأبدية لأفعالها ، وتجسد هذه المرأة قيم المادية والأخلاق التي تصارع على الهيمنة في المجتمع الهولندي في القرن السابع عشر.

يتم تعزيز النص الفرعي للوحة من خلال التكوين والإضاءة المكررة لـ Vermeer. على سبيل المثال ، يتم وضع اليد الرقيقة التي تمسك بالميزان مباشرة أمام الزاوية المظلمة للإطار ، بينما يتم ضبط المقاييس على الجدار العاري من الجبس - وهو تأثير أنشأه فيرمير من خلال التلاعب بالواقع. لاحظ أن الجزء السفلي من إطار "يوم القيامة" أعلى قليلاً على يسار المرأة مما هو خلف ظهرها.

الأعمال ذات الصلة التي كتبها فيرمير في المجموعة

يوهانس فيرمير ، سيدة الكتابة، ج. 1665 ، زيت على قماش ، هدية من هاري والدرون هافيميير وهوراس هافيميير الابن ، في ذكرى والدهما ، هوراس هافيميير ، 1962.

منسوبة إلى يوهانس فيرمير ، الفتاة ذات الناي، ربما 1665/1675 ، زيت على لوح ، مجموعة Widener ، 1942.9.98

يوهانس فيرمير ، الفتاة ذات القبعة الحمراء، ج. 1665/1666 زيت على لوح ، مجموعة أندرو دبليو ميلون ، 1937.1.53


يوهانس فيرمير

Arthur K. Wheelock Jr.، & ldquoJohannes Vermeer، & rdquo NGA Online Editions، https://purl.org/nga/collection/constituent/1951 (تمت الزيارة في 18 يونيو / حزيران 2021).

المحتوى ذو الصلة
سيرة شخصية

ترتبط حياة وفن يوهانس فيرمير ارتباطًا وثيقًا بمدينة دلفت. ولد في دلفت عام 1632 وعاش هناك حتى وفاته عام 1675. كان والده ، رينيير فيرمير ، نساجًا حريريًا أنتج الكافا ، وهو نسيج ساتان ناعم ، ولكنه سجل أيضًا في عام 1631 في نقابة القديس لوقا في دلفت باعتباره تاجر فني ماهر. بحلول عام 1641 ، كان لديه ما يكفي من الازدهار لشراء منزل كبير ، "Mechelen" ، والذي كان يحتوي على نزل في ساحة السوق في Delft والذي ربما باع منه أيضًا لوحات. عندما توفي رينير عام 1652 ، من الواضح أن جوهانس ورث عمله. بحلول ذلك الوقت ، يجب أن يكون قد قرر بالفعل مهنة كرسام. من المفترض أنه تدرب في دلفت ، ربما مع ليونارد برامر (هولندي ، 1596 - 1674) ، الذي يبدو أنه كان له صلات وثيقة مع عائلة فيرمير ، أو مع كاريل فابريتيوس (هولندي ، 1622 - 1654). ومع ذلك ، لا توجد وثائق حول تدريبه الفني أو تدريبه المهني ، وربما درس في مكان آخر ، ربما في أوترخت أو أمستردام.

نشأ فيرمير ، الذي تعمد في 31 أكتوبر 1632 في الكنيسة الإصلاحية في دلفت ، على البروتستانت. ومع ذلك ، في أبريل 1653 ، تزوج من عائلة كاثوليكية ويبدو أنه تحول إلى الكاثوليكية قبل ذلك التاريخ بوقت قصير لتهدئة حماته المستقبلية ، ماريا ثينز ، التي عاشت فيما يسمى بابنهوك (ركن البابيين) في دلفت ، بجوار الكنيسة اليسوعية في Oude Langendijck ، وهي واحدة من كنيستين مخفيتين يمكن للكاثوليك أن يتعبدوا فيه. انتقل فيرمير وزوجته كاثرينا بولنز في النهاية إلى منزلها. سموا ابنتهم الأولى ماريا وابنهم الأول إغناطيوس ، على اسم القديس الراعي للرهبانية اليسوعية.

أصبح فيرمير أستاذًا في نقابة القديس لوقا في 29 ديسمبر 1653. كان طموحه المبكر أن يكون رسامًا للتاريخ ، وكانت أعماله الأولى عبارة عن لوحات أسطورية ودينية واسعة النطاق. بعد ذلك بوقت قصير ، بدأ في رسم مشاهد النوع ، والمناظر الطبيعية ، والقصص الرمزية التي اشتهر بها. على الرغم من أن موضوع فيرمير تغير في منتصف خمسينيات القرن السادس عشر ، إلا أنه استمر في إضفاء الصفة على أعماله اللاحقة مع المزاج الهادئ والحميم الذي كان يفضله في لوحاته التاريخية المبكرة.

لا يُعرف سوى القليل جدًا عن علاقات فيرمير مع الرسامين الآخرين الذين قد يكونون قد أثروا في الاتجاهات الموضوعية والأسلوبية لفنه. من الواضح أنه كان يعرف جيرارد تير بورش الأصغر (هولندي ، 1617 - 1681) ، الذي قام بتوقيع وثيقة معه في عام 1653. كان هناك فنان آخر ربما كان له تأثير على عمله خلال خمسينيات القرن السادس عشر هو بيتر دي هوش (هولندي ، 1629 - 1684) ) ، الذين رسموا مناظر مماثلة في دلفت خلال تلك الفترة. ظل فيرمير فنانًا محترمًا في دلفت طوال بقية حياته. تم تسميته هووفدمان من نقابة القديس لوقا في أعوام 1662 و 1663 و 1670 و 1671.

أعمال فيرمير القليلة - التي يبلغ عددها حوالي خمسة وثلاثين - لم تكن معروفة جيدًا خارج دلفت. تم افتراض أن العديد من لوحاته كانت مركزة في مجموعة الراعي في تلك المدينة الذي يبدو أنه كان له علاقة خاصة بالفنان. عندما توفي فيرمير ، كان غارقًا في الديون ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أن عمله في التعامل الفني عانى خلال الأوقات الاقتصادية الصعبة في هولندا في أوائل سبعينيات القرن السابع عشر. وقد نجا زوجته وأحد عشر طفلاً ، عشرة منهم من القصر. طلبت زوجته إفلاسها في العام التالي. تم تسمية أنطوني فان ليفينهوك ، عالم الميكروسكوب الشهير في ديلفت ، وصيًا على العقار.

حظيت أعمال فيرمير بالتقدير خلال القرن الثامن عشر ، لكن شهرته لم تتطور حتى أواخر القرن التاسع عشر ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى التقييم الحماسي للناقد الفرنسي تيوفيل ثوري ، الذي كان اسمه المستعار ويليام بورغر.

[1] جون مايكل مونتياس ، Vermeer و Millieu: شبكة من التاريخ الاجتماعي (برينستون ، 1989) ، 246 ، قد اقترح أن بيتر كلايسز فان رويجفين (1624–1674) ربما كان راعي فيرمير.

[2] Théophile E. J. Thoré (William Bürger)، & quotVan der Meer de Delft، & quot جريدة الفنون الجميلة 21 (أكتوبر-ديسمبر 1866): 297-330 ، 458-470 ، 542-575.


أشغال كبرى

في عام 1653 ، سجل فيرمير في نقابة دلفت كرسام رئيسي. لا يوجد أي سجل لمن قد يكون قد تدرب في إطاره ، أو ما إذا كان قد درس محليًا أو بالخارج. من المؤكد أن فيرمير كان لديه صداقة على الأقل مع رسام ديلفت الرائد ليونارد برامر ، الذي أصبح أحد مؤيديه الأوائل. يعتقد بعض الخبراء أيضًا أن فيرمير ربما تأثر بأعمال رامبرانت من خلال أحد طلاب رامبرانت آند أبوس ، كاريل فابريتيوس.

يظهر تأثير كارافاجيو في أعمال فيرمير وأبوس المبكرة ، بما في ذلك & quot The Procuress & quot (1656). استكشف الرسام أيضًا الأساطير في & quotDiana ورفاقها & quot (1655-56) والدين في & quotChrist in the House of Mary and Martha & quot (حوالي 1655). بحلول نهاية العقد ، بدأ أسلوب Vermeer & aposs الفريد في الظهور.

تركز العديد من أعمال Vermeer & aposs على المشاهد المحلية ، بما في ذلك & quot The Milkmaid & quot (حوالي 1657-58). يعرض هذا الرسم لامرأة في وسط عملها اثنتين من علاماته التجارية: تصوراته الواقعية للأشكال والأشياء ، وفتنه بالضوء. & # xA0 العديد من أعماله لها جودة مضيئة ، بما في ذلك صورة & quot ؛ (1665).

تمتع Vermeer ببعض النجاح في Delft ، حيث قام ببيع أعماله لعدد صغير من هواة الجمع المحليين. كما شغل منصب رئيس النقابة الفنية المحلية لبعض الوقت. ومع ذلك ، لم يكن فيرمير معروفًا خارج مجتمعه خلال حياته.


سيرة جان فيرمير فان ديلفت

لا يُعرف سوى القليل نسبيًا عن حياة فيرمير. يبدو أنه كان مكرسًا حصريًا لفنه. المصادر الوحيدة للمعلومات هي بعض السجلات وبعض الوثائق الرسمية وتعليقات فنانين آخرين ، ولهذا السبب أطلق عليه ثور برجر لقب "أبو الهول في دلفت". أصبح فيرمير موضوع سيرة جون مايكل مونتياس: فيرمير وبيئته: شبكة من التاريخ الاجتماعي (برينستون ، 1989) ، حيث يغطي التاريخ الاجتماعي مراوغة الشخصية المركزية.

وُلِد يوهانس فيرمير في مدينة ديلفت بهولندا وبعد بضعة أيام تم تعميده في الكنيسة الإصلاحية في 31 أكتوبر 1632. كان والده ، رينيير جانسون ، عامل حرير أو كافا من الطبقة الوسطى. في عام 1615 تزوج ديجنا بالتنس ، وهي امرأة من أنتويرب. في عام 1620 ولدت ابنة تدعى غيرتروي. في عام 1625 ، شارك رينير جانزون في قتال مع جندي توفي متأثراً بجراحه بعد خمسة أشهر. حوالي عام 1631 ، استأجر Reynier Janszoon نزلًا يسمى The Flying Fox وبدأ التعامل في اللوحات. كخط جانبي ، واصل العمل كنساج. في عام 1641 ، عندما نفد عقد الإيجار ، اشترى نزلًا أكبر في ساحة السوق ، سمي على اسم البلدة البلجيكية & quotMechelen & quot. عملت غيرتروي ، أخت فيرمير و # 39 الوحيدة ، في النزل لمساعدة والديها ، وتقديم المشروبات وترتيب الأسرة. في عام 1647 تزوجت من صانع إطار. عندما توفي والد Vermeer & # 39s في عام 1652 ، حل محله فيرمير كتاجر للوحات.

الزواج والعائلة

على الرغم من حقيقة أنه جاء من عائلة بروتستانتية ، تزوج فيرمير من فتاة كاثوليكية تدعى كاثرينا بولنز ، في قرية قريبة تسمى Schipluiden. بالنسبة لفيرمير كانت مباراة جيدة: كانت حماته ، ماريا ثينز ، أكثر ثراءً منه ، وربما كانت هي التي أصرت على تحول فيرمير إلى الكاثوليكية قبل الزواج في أبريل 1653. يشك بعض العلماء في أن فيرمير أصبح كاثوليكيًا ، ولكن تعكس إحدى لوحاته ، The Allegory of Catholic Faith ، التي تم إجراؤها بين عامي 1670 و 1672 ، الإيمان بالقربان المقدس. ربما تم صنعه صراحة لراعي كاثوليكي أو لشويلكيرك ، كنيسة مخفية. في مرحلة ما ، انتقل الزوجان للعيش مع والدة كاترينا ، التي عاشت في منزل واسع إلى حد ما في Oude Langendijk ، بالقرب من الكنيسة اليسوعية. عاش فيرمير هناك لبقية حياته ، وأنتج لوحات في الغرفة الأمامية في الطابق الثاني. أنجبت زوجته أربعة عشر ولداً: ثلاثة أبناء وسبع بنات وأربع دفنوا في مرحلة مبكرة ولا تُعرف أسماؤهم وأجنسهم. تم تسمية الطفل الأصغر ، إغناطيوس ، على اسم مؤسس النظام اليسوعي.

ليس من المؤكد أين تدرب فيرمير كرسام ولا مع من. يُعتقد عمومًا أنه درس في مسقط رأسه ويُقترح أن معلمه كان إما كاريل فابريتيوس أو ليونيرت برامر على الأرجح. من المحتمل أنه علم نفسه أو حصل على معلومات من أحد معارف والده.

في 29 ديسمبر 1653 ، أصبح فيرمير عضوًا في نقابة القديس لوقا ، وهي جمعية تجارية للرسامين. توضح سجلات النقابة أن فيرمير لم يدفع رسوم الدخول المعتادة ، في إشارة إلى أن ظروفه المالية كانت صعبة. في عام 1657 ربما وجد راعياً في جامع الأعمال الفنية المحلي بيتر فان روجين ، الذي أقرضه بعض المال. في عام 1662 ، تم انتخاب فيرمير رئيسًا للنقابة وأعيد انتخابه في أعوام 1663 و 1670 و 1671 ، وهو دليل على أنه كان يعتبر حرفيًا معروفًا بين أقرانه.

عمل فيرمير ببطء ، وربما كان ينتج ثلاث لوحات في السنة ، وعند الطلب. عندما زاره بالتازار دي مونكونيس في عام 1663 لرؤية بعض أعماله ، تم إرسال الدبلوماسي ورجال الدين الفرنسيين الذين رافقوه إلى خباز ، ربما كان هندريك فان بويتن ، الذي كان يمتلك لوحة واحدة كان فخوراً بها.

في عام 1672 ، ضرب ركود اقتصادي حاد (& quot عام الكارثة & quot) هولندا. لم يقتصر الأمر على قيام جيش فرنسي بقيادة لويس الرابع عشر بغزو الجمهورية الهولندية من الجنوب (المعروفة باسم الحرب الفرنسية الهولندية) ، بل قام أسطول إنجليزي في الحرب الأنجلو هولندية الثالثة واثنان من الأساقفة الألمان المتحالفين بمهاجمة البلاد من الشرق ، تحاول تدمير هيمنتها. أصيب كثير من الناس بالذعر وأغلقت المتاجر والمدارس. مرت بضع سنوات قبل أن تتحسن الظروف. أدى انهيار سوق الفن إلى تدمير أعمال فيرمير كرسام وتاجر فنون ، كما ذكرت زوجته لاحقًا. مع وجود عائلة كبيرة لدعمها ، اضطر فيرمير مرة أخرى إلى اقتراض المال.

في ديسمبر 1675 ، سقط فيرمير في حالة جنون وتوفي في غضون يوم ونصف. في وثيقة مكتوبة ، عزت كاثرينا بولنز وفاة زوجها إلى ضغوط الضغوط المالية. اضطرت إلى تربية أحد عشر طفلاً ، وطلبت من المحكمة العليا (تم وضع خط تحته خط في النص الأصلي) أن تسمح لها بفترة راحة في السداد للدائنين.

تم تعيين عالم الميكروسكوب الهولندي أنتوني فان ليفينهوك ، الذي كان يعمل أحيانًا في مجلس المدينة ، وصيًا. كان المنزل المؤلف من ثماني غرف في الطابق الأول مليئًا باللوحات والرسومات والملابس والكراسي والأسرة. (امتلك فيرمير ثلاث لوحات لفابريتيوس.) في مشغله ، كان هناك من بين النقاشات التي لا تستحق التقدير ، كرسيان ، واثنان من حوامل الرسام ، وثلاث لوحات ، وعشر لوحات ، ومكتب ، وطاولة سحب من خشب البلوط ، وخزانة خشبية صغيرة بها أدراج. تم توريث تسعة عشر لوحة من لوحات فيرمير وزوجته ووالدتها. باعت كاثرينا لوحتين أخريين إلى الخباز لتسديد الديون.

في دلفت ، كان فيرمير فنانًا محترمًا ، لكنه لم يكن معروفًا تقريبًا خارج بلدته ، وحقيقة أن الراعي المحلي ، فان رويجفين ، اشترى الكثير من إنتاجه قلل من احتمالية انتشار شهرته. لم يكن لدى فيرمير أي تلاميذ أبدًا ، وحياته القصيرة نسبيًا ، ومتطلبات وظائف منفصلة ، ودقته غير العادية كرسام ، كلها تساعد في تفسير نتاجه المحدود.


مراجعة: "قبعة فيرمير" تتبع الاقتصاد العالمي

لقد أصبحت قصص التطهير العرقي ، والاتجار بالبشر ، والهجرة غير الشرعية ، وقوة الشركات والتأثيرات غير المتكافئة للتجارة الحرة ، منتشرة بحيث تحدد فهمنا لعالم ما بعد الحرب الباردة. ولكن ، كما يوضح تيموثي بروك في كتابه الأنيق والمهم بهدوء ، "قبعة فيرمير" ، كانت مثل هذه القصص معنا منذ قرون ، وعالمنا العالمي أقدم بكثير مما نعتقد عادةً.

تبدو لوحات الأستاذ الهولندي يوهانس فيرمير ، الذي توفي منذ أكثر من ثلاثة قرون ، مكانًا غريبًا للذهاب إليه بحثًا عن جذور عصر العولمة اليوم. حتى بروك ، الباحث البارز في التاريخ الصيني ، يعترف بأن القرار شخصي وتعسفي. لكن في يد بروك ، فإن لوحات فيرمير ، جنبًا إلى جنب مع لوحة لرسمة معاصرة من الدرجة الثانية ولوحة دلفت قديمة متكسرة ، هي مجرد إغراءات مشرقة لجذب انتباهنا قبل الشروع معنا في جولة غنية وموحية في عالم القرن السابع عشر.

تؤدي قبعة كبيرة الحجم في لوحة فيرمير "ضابط وفتاة ضاحكة" إلى تاريخ التجارة في جلد القندس بأمريكا الشمالية ، وهو طبق بألوان زاهية في فيلم "Young Woman Reading a Letter" ، والذي يطلق فحصًا للجنون الأوروبي من أجل البورسلين الصيني. لرجل صيني عجوز ينفخ في غليون مما أثار مناقشة تجارة التبغ. أصبحت الخرائط ، والتوازن والصبي الأفريقي ، نقاط انطلاق لفصول عن نمو التجارة الدولية ، ودور الفضة في الاقتصاد العالمي ، وانفجار السفر وحركة الشعوب حول العالم.

وفقًا لبروك ، فإن الخيط الذي يربط كل هذه العناصر معًا ، والذي ولد العصر العالمي ، كان الصين ، وتحديداً إغراء ثروتها الأسطورية ، التي يزعم أنها "تطارد عالم القرن السابع عشر". (يتخلى بروك للأسف عن نفسه في بعض الأحيان لمثل هذه التصريحات العظيمة وإن كانت فارغة مثل إعلان القرن السابع عشر "عصر الارتجال". هل كانت "النار في أرواح القرن السابع عشر" حقًا "ترهنًا بمكان ميلاد المرء لعالم يرغب فيه المرء" ؟) كان الأمل في العثور على ممر إلى الصين عبر أمريكا الشمالية هو الذي ألهم استكشافات صموئيل تشامبلين ، الاستكشافات التي دعمتها تجارة القندس ، والتي تم تقدير جودة شعرها لصنع القبعات. كان الطلب الأوروبي على الخزف الصيني هو الذي أطلق العنان لمنافسة شديدة بين الهولنديين والبرتغاليين والإسبان للسيطرة على التجارة. كانت الحاجة لدفع ثمن البضائع الصينية هي التي غذت التعدين المحموم للفضة في جبال الأنديز ، والذي انتهى بمعظمه في المحلات التجارية الجديدة في ماكاو ومانيلا.

تسلط "قبعة فيرمير" الضوء على عمليات الأخذ والعطاء التي لا يمكن التنبؤ بها والتي حدثت بين المجتمعات وكيف اكتسبت الأشياء معانٍ واستخدامات جديدة عند إحضارها إلى أراضٍ بعيدة. ملأ الهولنديون منازلهم بنوع رخيص من الخزف المستورد الذي وجده معظم الصينيين مبتذلاً. في واحدة من العديد من المفارقات الغريبة للتفاعل بين الثقافات التي يستكشفها بروك ، كان سوق مثل هذا الخزف رائعًا للغاية ، حيث لم يغير المنتجون الصينيون إنتاجهم لتوريده فحسب ، بل بدأوا أيضًا في تفضيل مثل هذا الخزف لمنازلهم ، ومشاهدته كرمز للمكانة الجديدة يعكس الإحساس الجمالي الأوروبي الغريب لمالكها.

العالم الذي يصوره بروك هو عالم ينبض بالحياة بالحركة ، من شعوب وثقافات متنوعة تنخرط في اتصال دائم لأول مرة. كانت العديد من هذه التفاعلات دموية ، ولا تخجل "قبعة فيرمير" منها - معارك شامبلين ضد الموهوك ، والمعاملة الوحشية للإسبان للهنود في أمريكا الجنوبية ، والمذبحة التي راح ضحيتها 20 ألف صيني في مانيلا عام 1603.

ومع ذلك ، وبنفس القدر من الأهمية ، فإن ما يفعله بروك بشكل كبير هو إظهار الطرق التي لا تعد ولا تحصى التي تمكن الناس من مختلف أنحاء العالم من العمل معًا ، لمعرفة كيف تتقاطع حياتهم بطريقة تفوق التعاون على القتل. لم تكن التزاوج والتحالفات والصداقات جزءًا من القصة أقل من كونها الغزو العاري والقهر.

في النهاية ، هذا هو الدرس النهائي للكتاب. في سرد ​​هذه الحكايات عن التجارة الدولية والتبادل الثقافي واللقاء الخارجي ، يقوم بروك بأكثر من مجرد رسم بدايات العولمة وإبراز القوى التي أوجدت عالمنا الحديث إلى الوجود ، بل إنه يقدم تذكيرًا في الوقت المناسب بالاعتماد المتبادل بين البشر.

"If we can see," he concludes, "that the history of any one place links . ultimately to the history of the entire world, then there is no part of the past - no holocaust and no achievement - that is not our collective heritage."


John Montias, 76, Scholar of Economics and of Art, Is Dead

John Michael Montias, an economist who became one of the foremost scholars on the painter Johannes Vermeer and a pioneer in the economics of art, died on Tuesday at a hospice in Branford, Conn. He was 76 and lived in New Haven.

The cause was complications from melanoma, said his son, John-Luke Montias.

Part of the Annales school of economists and historians, Mr. Montias was among those who, in the early and mid-20th century, promoted a new form of history by replacing the examination of major leaders and events with the microstudy of ordinary people and occurrences.

Through the scrupulous analysis of common documents ranging from notes and letters to receipts and legal papers, Mr. Montias peeled back the layers in the life of Vermeer, one of his favorite artists -- and one of the world's most enigmatic. His work opened the door for a new genre of art history in which artists were analyzed in the context of their societal and economic surroundings and not merely their works.

"I think he was important for all of us," said Egbert Haverkamp-Begemann, the John Langeloth Loeb professor emeritus at New York University's Institute of Fine Arts. "When he started this in the 1960's and 70's, there was no one who approached the history of art from that point of view. His work was pioneering -- accurate, extremely convincing, with many novel insights. What was not considered to be relevant to the work of art in the past, we all have subsequently used."

Mr. Montias's research was a primary source for Tracy Chevalier's 2000 novel "Girl With a Pearl Earring," about Vermeer's relationship with the model for his iconic work, and for the 2003 film adaptation.

Mr. Montias began teaching at Yale University in the late 50's, where he specialized in the economic systems of the Soviet bloc during the 1960's and 70's and served as a consultant to high-ranking government officials. His analysis of the economies of Eastern European countries at times drew suspicion, perhaps never more so than during his visits to Czechoslovakia and Hungary from 1963 to 1965 he was shadowed and eventually expelled from Hungary on suspicion of espionage. But if his work was economics, his passion was art, particularly that of the 16th- and 17th-century Netherlands.

"I came to Vermeer 'sideways,"' he said in a 2003 interview for the Essential Vermeer Web site (www.essentialvermeer.20m.com), explaining the genesis of his second career. Having won a summer grant in 1975 to write a comparative study of Dutch art guilds, he traveled to Delft, where he discovered that no in-depth study of a guild existed.

"In the course of this research, I realized that, contrary to my expectations, previous scholarship on Vermeer's life had not exhausted the subject," he said.

And so began his quest to uncover the life of one of the world's most mysterious artists, with Mr. Montias unearthing and poring over 454 documents related to Vermeer and his family that lay, long undisturbed, in the archives of no fewer than 17 Dutch and Belgian cities.

In 1989 he published "Vermeer and His Milieu: A Web of Social History" (Princeton University Press), in which he revealed secrets of Vermeer's life: that Vermeer's grandfather was a convicted counterfeiter that his grandmother ran illegal lotteries and that the artist himself fathered 13 children and died at the age of 43, destitute.

Reviewing the book in The New York Times, the art critic John Russell wrote that Mr. Montias had previously "proved that there is a great deal more to art history than shuffling slides in a library."

"His new book does not crack the code of Vermeer's personality, let alone the code of his inner experience," the review continued. "But as detective work, and as a portrait of an era, it ranks high."

In fact, Mr. Montias's midlife obsession had adolescent roots. Born on Oct. 3, 1928, in Paris, he was sent in 1940, alone and by ship, by his Jewish parents to the safety of the United States -- and an Episcopalian baptism -- just as the Germans were preparing to invade France. He boarded at the Nichols School in Buffalo, where as a 14-year-old volunteer in the small library of the Albright-Knox Art Gallery, he came across Wilhelm Bode's gilt-edged folio volume of Rembrandt and was immediately captivated.

Mr. Montias's curiosity resurfaced in 1954 when, as a Ph.D. candidate in the economics department at Columbia University, he considered writing his dissertation on the prices of Dutch paintings at auction. He failed to get financial support for his project, perhaps thought frivolous during the cold war.

Things changed when Mr. Montias met Mr. Begemann in the mid-1960's, when they were both at Yale. A specialist in Dutch and Flemish art, Mr. Begemann gave Mr. Montias his first lessons in connoisseurship, and soon after he began to study the genre's history methodically. His first project in the field -- the 1975 summer grant -- required Mr. Montias, already a gifted linguist, not only to learn modern Dutch but also to read 17th-century manuscript sources in old Gothic script.

"He decided to attack the archives in Delft, knowing that they had been scoured for information on Vermeer," recalled Otto Naumann, a Manhattan art dealer who studied under Mr. Montias. "With the confidence that only a true genius can posses, he decided that he could do better, without first learning Dutch."

It took Mr. Montias one week to find an unpublished document that mentioned Vermeer and but another to decipher it, Mr. Naumann said.

Mr. Montias published three more books about the 17th-century Dutch art market: "Artists, Dealers, Consumers: On the Social World of Art" (Hilversum: Verloren, 1994) "Public and Private Spaces: Works of Art in 17th-Century Dutch Houses" (Zwolle, 2000), with John Loughman and "Art at Auction in 17th-Century Amsterdam" (Amsterdam University Press, 2003).

In addition to his son, of Manhattan, he is survived by his wife, Marie, of New Haven, and his mother, Giselle de la Maisoneuve, of Paris.


شاهد الفيديو: نجوم القمة August Strindberg. إذاعة الكويت. تسجيل خاص